中國(guó)畫(huà)是一個(gè)極具鮮明民族特色的藝術(shù)品種，長(zhǎng)期以來(lái)形成了特有的形式法則與審美意趣。研究探尋中國(guó)畫(huà)審美特征及創(chuàng)作規(guī)律，對(duì)當(dāng)下轉(zhuǎn)型時(shí)期中國(guó)畫(huà)的創(chuàng)新和發(fā)展不無(wú)裨益。本文擬就陳敬友的花鳥(niǎo)畫(huà)作品審美體驗(yàn)談?wù)勚袊?guó)畫(huà)作品中的意趣追求。
在一定意義上說(shuō)，繪畫(huà)藝術(shù)所表達(dá)的是一種“有意味的形式”，繪畫(huà)形式所具有的特殊審美效果就是表達(dá)并使用觀者感受到一種深長(zhǎng)的“意味”，而所謂“意味”既是畫(huà)家通過(guò)作品釋放出的個(gè)人審美化的情緒體驗(yàn)。也正式通過(guò)個(gè)性化的審美體驗(yàn)才能對(duì)畫(huà)家的創(chuàng)作實(shí)踐及觀者的閱讀理解有著重要的指導(dǎo)。
毫無(wú)疑問(wèn)，陳敬友的花鳥(niǎo)畫(huà)有著個(gè)性鮮明的形式感和獨(dú)特的審美趣味。在他早些的作品《雪鵝系列》中秋日干枯的向日葵頭、蒼桑的枝葉、若隱若現(xiàn)的大鵝構(gòu)成了畫(huà)面語(yǔ)言的虛與實(shí)、聚與散；在濃淡、繁簡(jiǎn)、疏密之間使原本孤靜之中有了靈動(dòng)之氣，作品由自然美升華至藝術(shù)美的境界。而近期作品《秋韻系列》將造型語(yǔ)言和形式意味的追求表現(xiàn)的更加充分、自然。在這部分作品里對(duì)墨的運(yùn)用顯然更加熟練和得心應(yīng)手，勾染結(jié)合、線面相應(yīng)，尤其在畫(huà)面主體的禽鳥(niǎo)刻畫(huà)上顯現(xiàn)出深厚的造型功力，配以大面積的淡墨渲染，可謂是畫(huà)龍點(diǎn)睛。
中國(guó)古代畫(huà)家都十分強(qiáng)調(diào)個(gè)人情緒體驗(yàn)的投入，郭熙在《林泉的高致》中提出山水畫(huà)要使人感到“可望、可居、可游”等實(shí)地體驗(yàn)， 認(rèn)為“可行、可望不如可居可游之為得”①傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)講究“物我合一”。心靈之氣與宇宙之氣相結(jié)和，推崇的是人與自然，個(gè)體與群體的和諧統(tǒng)一，是個(gè)人審美體驗(yàn)也是人格理想的一種體現(xiàn)。作為畫(huà)家在視覺(jué)直覺(jué)的基礎(chǔ)上進(jìn)行更深層次的情緒體驗(yàn)，在情緒體驗(yàn)的前提下進(jìn)行更深層次的視覺(jué)直觀。正如禪宗境界所云視初看山是山，進(jìn)而看山不是山，及覺(jué)悟看山又是山。如果畫(huà)家沒(méi)有真實(shí)情感的體驗(yàn)與作用于視覺(jué)直觀，只會(huì)機(jī)、消極、被動(dòng)地照抄自然，創(chuàng)作出的作品只能是空洞的，無(wú)情感的符號(hào)于理式化圖式。
陳敬友對(duì)此也是身有體會(huì)的。一方面他注重寫(xiě)生，注重對(duì)自然的觀察，在10多年前他還是雜志社美編時(shí)，就利用下鄉(xiāng)采訪的機(jī)會(huì)拍攝了大量農(nóng)村中常見(jiàn)的莊稼、禽鳥(niǎo)和四季風(fēng)光，為他近年來(lái)的創(chuàng)作搜集了大量圖片和資料，周?chē)呐笥褵o(wú)不佩服他的先見(jiàn)之明。另一方面他并沒(méi)有照抄、拼湊自然，在最新的《丁香系列》作品中透過(guò)繁密的枝葉，綻放的花朵，傳達(dá)出的是作者在構(gòu)思、布局、細(xì)節(jié)表現(xiàn)中對(duì)形式語(yǔ)言把握和客觀物象之外的意味追求 在某種意義上將，一切藝術(shù)都是情感的藝術(shù)，沒(méi)有情感也就是沒(méi)有了藝術(shù)。清代畫(huà)家孔衍曾說(shuō)：“余不池大小幅（山水畫(huà)），以情造景，頃刻可成”。②羅丹則說(shuō)：“藝術(shù)就是情感。”③，在整個(gè)審美認(rèn)識(shí)，審美創(chuàng)造過(guò)程中，情感體驗(yàn)始終起著重要的作用，只有依靠情緒體驗(yàn)才能使視覺(jué)直觀中的自然對(duì)象升華到點(diǎn)石成金的藝術(shù)境界。中國(guó)古代畫(huà)家提出“外師造化，中得心源”與“物在靈府，不再耳目”等觀點(diǎn)，而審美體驗(yàn)正是“心源”所在的關(guān)鍵。
陳敬友對(duì)大自然有著獨(dú)特的感受，他觀察景物的角度及認(rèn)識(shí)力與眾不同。傳統(tǒng)的工筆畫(huà)的觀察方法先是應(yīng)物形象，其次是應(yīng)目會(huì)心，再次是應(yīng)物感神，最后是傳神寫(xiě)照。陳敬友在走入大自然的過(guò)程中，往往是觀物之后先有境界在心，然后再進(jìn)如描繪獨(dú)特感受的表現(xiàn)期。所以，他的畫(huà)整體感非常強(qiáng)，調(diào)子統(tǒng)一，所描繪景物不管多么復(fù)雜，在他的筆下都能使之統(tǒng)一到應(yīng)目會(huì)心的境界中，無(wú)論是白雪鵝棲，還是瑟風(fēng)秋起，都能準(zhǔn)確地抒發(fā)作者對(duì)自然認(rèn)識(shí)的心境?；蜓劢珙D開(kāi)，或幽然心會(huì)，悠悠乎與氣俱，而莫得其涯，洋洋乎與造物者游，而不知其所窮，此時(shí)此刻感受到作者情感融鑄于畫(huà)作，用心靈擁抱自然，胸懷與天地渾然一體，這是一種目游、心游、神游，物我兩忘的超遠(yuǎn)、婉逸幽深的寧?kù)o與恬淡?；牟菹叮帕葻o(wú)人；新月綠夢(mèng)，悄愴幽邃。俏枝鳥(niǎo)雀，風(fēng)搖其巔；青樹(shù)翠蔓，韻動(dòng)崖谷?；B(niǎo)景物在陳敬友的渲染中境界呈現(xiàn)。讀者在這幽婉仙界般的意境里暫時(shí)摒棄了塵世的煩擾，精神上獲得了自由，無(wú)拘無(wú)束，超凡脫俗，房屋整個(gè)身心都與大自然融為一體。中國(guó)畫(huà)作品的生命正是靠精神的創(chuàng)造來(lái)體現(xiàn)的，通過(guò)不同的藝術(shù)家各自的理解詮釋著作品的意義。
在北方這塊神奇的黑土地上，是它的靈性蒙養(yǎng)了陳敬友的心靈，觸發(fā)了他那敏銳的靈感，玉成了他花鳥(niǎo)畫(huà)作品。他的作品之所以能喚起人們對(duì)生活的熱愛(ài)和對(duì)自然的向往，其要義就在于他畫(huà)出了真景物、真感情，在傳統(tǒng)中求新奇，再寫(xiě)實(shí)中求意境，造型中求的韻味。中國(guó)畫(huà)審美意趣的產(chǎn)生，說(shuō)到底是畫(huà)面氣與勢(shì)的營(yíng)造，筆與墨的經(jīng)營(yíng)，實(shí)與空的置換，心與物的交融，才能做到詩(shī)境、畫(huà)境、情境、意趣的統(tǒng)一。
當(dāng)然，每一個(gè)畫(huà)家所擅長(zhǎng)的藝術(shù)手法和技巧，無(wú)論它是多么成功和完善，都會(huì)顯示出它的對(duì)立面的存在，正因如此情感表達(dá)與形式語(yǔ)言選擇構(gòu)成了藝術(shù)作品無(wú)窮馳騁的表現(xiàn)疆域。畫(huà)家陳敬友在努力地追求著、踐行著，他的花鳥(niǎo)畫(huà)也必將步入更加理想的審美境界。
注釋?zhuān)?《中國(guó)畫(huà)論類(lèi)編》俞劍華編著，P631，人民美術(shù)出版社1998
2《中國(guó)畫(huà)論類(lèi)編》俞劍華編著，P977，人民美術(shù)出版社1998
3《西方畫(huà)論輯要》張弘昕楊身源編著，P384，江蘇美術(shù)出版社，1990
